林黛玉的诗才正把《红楼梦》与才子佳人小说真正地区别开来。《红楼梦》的前八回，写林黛玉如何漂亮，如何聪明，但无论是作者站出来说，还是作者借住书中别人的话说，也都还是作者的一面之词。第八回初次写到林黛玉的聪明，第二十二回再写了她的聪明，林黛玉的聪明算是得到证实了。《葬花吟》
的创作，诗社的兴起，雅致的《红楼梦》到了雅致的高峰。
这让人想起金庸先生，他苦心婆口告诉读者，他笔下的女主人公是多么漂亮多么聪明，但除了作者以及书中人物的一面之词以外，读者实在不知这些人物漂亮在哪里，聪明在哪里。第一遍姑且听之，第二遍就实在读不下去了。比如《倚天屠龙记》中的赵敏，她的聪明在于能识破成昆、陈友谅之流的“奸计”，所谓“挑起武林纷争，他从中渔利，是成昆的一贯伎俩”者也。然而，我很怀疑倒是金庸的一贯伎俩，因为成昆在《倚人屠龙记》中一用也就不用了，金庸则一用再用，这里都不必我举例了。与其说赵敏聪明，还不如说金庸笔下的那些“英雄”太傻了。
《红楼梦》出色就出色在林、史、薛的诗词在世界诗歌史上也毫不逊色。
可惜现代人太不懂诗了。从胡适嘲笑“独留青冢向黄昏”开始，我们丢下了什么！蔡义江先生是《红楼梦》诗词研究的权威，然而他也是不懂诗词的！他说“偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂”，其实就是说比梨花没有那么白，比梅花没有这么有精神，只是诗就这个表达法。把这个“偷”字、这个“借”字说成诗歌的表达法，而否认了它们的实际意思，足以证明蔡先生并不懂诗。其实这个“偷”字承“半卷湘帘半掩门”，花之羞承人之羞而来，强调白海棠的娇羞，后面的《桃花行》有句“茜裙偷傍桃花立”也是这个意思；“借”字承“碾冰为土玉为盆”，这句还有点悲壮的意味，强调的则是白海棠的寒碜和无奈。五句承四句，仙人也缝缝补补，极写寒碜和无奈；六句承三句，哭就哭了，不可任它点点与斑斑吗？为什么要试啼痕？怕人看见吗？娇羞之态跃然纸上。四联总结全篇。多么严谨的结构！整首有两个意思，一个娇羞，一个是寒碜与无奈。多么精致的情思！
林黛玉的律诗做得好，如果林黛玉是一个真正的历史人物，真正体现她风格的却是她的古风。如果说杜工部沈郁，韦苏州淡雅，温八叉绮靡，李义山隐僻，那么林潇湘则是幽香，忧而不怨，悲而不戚。明媚鲜艳的背后是什么？男欢女爱的背后又是什么？不是一切如梦幻泡影？看得多么深刻，多么现实！林潇湘的《葬花吟》、《桃花行》、《秋窗风雨夕》很自然地让人想起屈原的两句话：“举世皆醉我独醒，举世皆浊我独清。”虽然“醒”、“清”的内涵有不一样的地方。想想我们自己不是在醉生梦死吗？
《葬花吟》是从“花谢花飞花满天”开始的，“花谢花飞花满天”写一个“乱”字，不免让人想起辛弃疾的“闲愁做弄天来大”，“游丝软系飘春榭”也是写一个“乱”了，不免让人想起李煜的词“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头”，有了“满天”，有了“游丝”，有了“软系”，诗人的满怀愁绪，就有了个形象的托体，满怀愁绪就有如“丝”有如“系”一样，纠缠在一起，所以“愁绪满怀无释处”才会有那么大的感染力。短短五句就把愁形容得没个缝了。伤春了，出来释闷，“忍踏落花来复去”？这就转到惜花上来了。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”是不是诗人在嗔怪柳榆无情，不管桃飘与李飞呢？从字面上理解应该是这样的，但实际意思却并不是如此的。因为前面就说过“游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘”，又怎么芳菲呢？惜花其实是惜人，只是惜花，是没有什么情感意义的，是不会引起共鸣的，因为“桃李明年能再发”。所以诗人本不想伤感，柳、榆、桃、李，芳菲也好，飘飞也好，本没有太多的理由伤感的，但更深一层次的伤感“明年闺中知有谁”爬上了心头，无法排遣了。诗人对梁间燕子倒是颇有微词的，因为燕子会啄花，不懂怜香惜玉。
这不禁让人想鲁迅先生，鲁迅先生说：“譬如说罢，古人看见月缺花残，黯然泪下，是可恕的，他那时自然科学还不发达，当然不明白这是自然现象。但如果现在的人还要下泪，那他就是胡涂虫。”这真真的太小看古人了，难道林黛玉就不明白这是“自然现象”？惜花其实是惜人，更进一步说，惜人其实是自惜。宝玉听见《葬花吟》，不觉恸倒山坡之上，“试想林黛玉的花颜月貌，将来亦到无可寻觅之时，宁不心碎肠断！既黛玉终归无可寻觅之时，推之于他人，如宝钗、香菱、袭人等，亦可到无可寻觅之时矣。宝钗等终归无可寻觅之时，则自己又安在哉？且自身尚不知何在何往，则斯处、斯园、斯花、斯柳，又不知当属谁姓矣！因此一而二，二而三，反复推求了去，真不知此时此际欲为何等蠢物，杳无所知，逃大造，出尘网，使可解释这段悲伤。”这就是由惜花到惜人再到自惜，宝玉不愧是黛玉的知己。试想，如果林黛玉死了，桃花可以依旧笑春风，宝玉也可以再遇上花容月貌，但是心中没有那样的情谊，纵使夜夜笙歌，吟诗作赋，又有些许意趣！
相比之下，崔护的那首诗，在人面与桃花的对比中，由看花而惜人，比俗语“好花不常开，好的女人不常在”，也高不到哪里去，不常在，毕竟还有在，只要珍惜下一个就是了。《葬花吟》高就高在自惜上。
诗人下一步的笔触就直接触到自己身上了。“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，明媚鲜妍能几时，一朝飘泊难寻觅。花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人，独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。
青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。怪奴底事倍伤神，半为怜春半恼春：怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。”青春是脆弱的，生命是脆弱的，美丽也是脆弱的。诗人到这一步，似乎无法排遣，只能同归于“鸟自无言花自羞”了。
但诗人并没有放弃排遣的努力。她想到了两种办法，一种是“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头”。但诗人又想，“天尽头，何处有香丘”，就是说天尽头也没有香丘，也有污淖，也有渠沟。所以诗人想到了第二种办法，“未若锦囊收艳骨，一掊净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”。这就是林黛玉葬花的理由，《葬花吟》由此变得纤巧又不伤于纤巧。林黛玉的葬花与矫揉造作彻底划清了界线。